Perinteinen kiinalainen musiikki, kiinalainen klassinen musiikki, kiinalaiset laulut

Kiinalla on pitkä ja vaikuttava musiikillinen perinne . Vuosisatojen aikana muusikot ovat kehittäneet erilaisia ​​musiikkityylejä ja keksineet tai omaksuneet monenlaisia ​​soittimia. Eliitin klassinen perinteinen musiikki, kansanmusiikkia ja etnistä musiikkia , ja suosikki perinteisiä kiinalaisia ​​soittimia ovat pääpuheenvuoroja arvostaa perinteistä kiinalaista musiikkia yleensä ja nauttia siitä enemmän!

Konfutse:

Kiinan johtava musiikkifilosofi

Konfutse kerrotaan eläneen noin 2500 vuotta sitten. Häntä on arvostettu perinteisen kiinalaisen musiikin sävyn säätämisestä tuhansien vuosien ajan. Hänen uskotaan olleen huomattava musiikinopettaja ja lahjakas muusikko, joka osasi soittaa useita instrumentteja taitavasti. Hän oli myös Kiinan tärkein yhteiskuntafilosofi. Sisään Kungfutselaiset opetukset , musiikin tarkoitus ja rooli on asetettu ja 'hyvän musiikin' ominaisuudet määritellään.

brown spider with yellow spots on back

Ehkä muille ihmisille ympäri maailmaa musiikki oli tarkoitettu pääasiassa huviksi ja viihteeksi. Mutta aikana Zhou-dynastia noin 500 eKr. ja sen jälkeen musiikilla oli ratkaiseva rooli tärkeä yhteiskunnan tukipilari .

Se, miten musiikkia oli tarkoitettu käytettäväksi ja esitettäväksi, ilmaistaan ​​useissa tärkeimmistä kungfutselaiskirjoista (Analects 论语 Lún Yǔ), Runon klassikosta 诗经 Shī Jīng ja Rittien klassikosta 礼记 Lǐjì. Opetukset ovat tärkeitä perinteisen musiikin ymmärtämiselle.

Konfutse opetti, että:

Kouluttaaksesi jotakuta sinun tulee aloittaa runoilla, korostaa seremonioita ja lopettaa musiikilla.

Musiikillinen tietämys oli korkeamman oppimisen asia. Sanotaan, että hän ajatteli kuutta tärkeintä opiskeltavaa aihetta, musiikin opiskelu oli toiseksi tärkeintä vain rituaalien tai julkisten seremonioiden opiskelun jälkeen. Hän sijoittui musiikin korkeammalle kuin muut neljä tarpeellista ainetta (jousiammunta, vaunuratsastus, kalligrafia tai kirjoittaminen ja laskeminen tai matematiikka).

Rituaali ja rituaali

Musiikki oli niin tärkeä, koska ihanneyhteiskuntaa piti hallita riiteillä, rituaaleilla ja seremoniallisilla toiminnoilla, mutta ei lain tai raakavoiman avulla. Kulttuurissa, jossa ihmiset toimivat rituaalien ja seremonioiden mukaan, musiikkia käytetään ohjaamaan ja hallitsemaan heitä. Musiikki ei siis varsinaisesti ollut viihdettä, vaan keino muusikoille saavuttaa poliittisia ja sosiaalisia tavoitteita. Musiikki oli viime kädessä keino optimoida sosiaalista hyödyllisyyttä tai onnellisuutta.

Hyvän perinteisen musiikin piirteet

Joten rauhan luomiseksi ja asianmukaisen käytöksen aloittamiseksi oli tärkeää, että musiikki oli yleensä yksinkertainen , herättää rauhaa , ja helpottaa asianmukaista toimintaa seremoniallisessa yhteydessä. Soittimilla tulee soittaa oikea tekniikka mallina oikealle käyttäytymiselle.

Virallisissa tehtävissä, jotta saadaan aikaan kunnollinen kunnioitus auktoriteettia kohtaan ja optimaalinen yleisövaste, musiikilla tulisi olla a upea aloitus , ole harmoninen ja asia selvä , on helppo rakenne , ja ole tasaisesti jatkuvaa . Hänen esteettinen musiikin tasonsa on vaikuttanut Kiinaan kahden viime vuosituhannen aikana.

Perinteisen musiikin yleiset piirteet

Suuri sisäänkäynti

Yleensä perinteiset muusikot noudattavat konfutselaista oppia. Suorittaakseen suuren ja upea sisääntulo Kungfutsen kannattamista musiikkikappaleista orkesterissa tai yhtyeessä esiintyvät muusikot aloittavat usein kappaleensa mahtavalla kukoisuudella, jossa kaikki soittavat instrumenttejaan samanaikaisesti muutaman sekunnin ajan tai soittamalla kovaäänisesti gongia tai rumpua. Tämä on merkki siitä, että teos on alkanut ja saa yleisön huomion.

dwarf weeping trees zone 4

Alussa kukoistaa, kuulet mitkä soittimet osallistuvat teokseen. Sooloa soittava instrumentaalimuusikko soittaa usein alussa äkillisen kovan nuotin tai nuotteja.

Tekninen Finesse

Ryhmäyhtyeessä teoksen avajaisjuhlan jälkeen muusikot yleensä vähentävät äänenvoimakkuutta keskikohtaa kohti. Tämä antaa yleisölle mahdollisuuden arvostaa teknistä hienoutta yksittäisistä muusikoista. Kappaleen lopussa äänenvoimakkuus yleensä kasvaa jälleen finaalia varten.

Perinteisessä musiikissa korostetaan soittimen jokaisen sävelen tarkkaa selkiyttämistä, mutta rytmiä tai länsimaista harmoniaa ei painoteta.

Pentatoninen asteikko

Suurin osa eliittien perinteisestä musiikista käytti muinaista kiinaa pentatoninen asteikko . Mittakaava mahdollistaa yksinkertaisten harmonioiden luomisen, mutta ehkä kungfutselaisten yksinkertaisuuden ja selkeyden normien säilyttämiseksi, harmoniaa ei korosteta. Sitä vastoin länsimaisessa musiikissa käytetään heptatonista skaalaa, joka mahdollistaa monimutkaisten harmonioiden tuottamisen eri jännitteisten instrumenttien kesken.

Ehkä länsimaisille miellyttävin on yksi instrumentti kuten huilu tai erhu, jota soitetaan perinteisellä tarkkuudella ja taivutuksella. Länsimaalaiset pitävät tällaista musiikkia usein rauhallisena tai meditatiivisena.

Perinteiset muusikot soittavat erilaisia ​​instrumentteja suuret yhtyeet tai orkesterit kuulostaa yleensä ristiriitaiselta, koska länsimaalaiset odottavat enemmän harmoniaa sellaisilta esityksiltä. Kiinan pentatonisessa asteikossa itsessään on äänitaajuudet, jotka näyttävät länsimaalaisista hieman kakofonisilta.

Tasaisesti Jatkuva

Toisin kuin länsimaisessa tai afrikkalaisessa musiikissa, on olemassa ei painota rytmiä tai rytmiä . Perinteistä kiinalaista musiikkia ei ole tarkoitettu tanssittavaksi tai liikuteltavaksi. Tämä suuntaisi ihmiset kohti ruumiillisia aistillisia ja seksuaalisia haluja. Kuten Konfutse opetti, kauniin ja sopivan musiikin on tarkoitus edistää sosiaalista rauhallisuutta.

Jos musiikki on osa virallista seremoniallista toimintaa, musiikin on tarkoitus säädellä ihmisten käyttäytymistä siten, että he suorittavat rituaalin asianmukaisesti ja tottelevat auktoriteettia.

Suuri Finaali

Sopusoinnussa Kungfutsen käsityksen kanssa musiikista 'tasaisesti jatkuva' perinteisessä musiikissa ei yleensä ole jyrkkiä tempoja.

Kuitenkin säännöllisen tempon sijaan kauttaaltaan monissa kappaleissa on tavallinen mutta tasaisesti kiihtyvä tempo . Tempo kiihtyy hitaasti loppua kohti. Tämä tarkoittaa, että joki kiihtyy, kun se laskeutuu, ja tämä on usein perinteisen kiinalaisen musiikin rytminen piirre.

Kolme erilaista perinteistä musiikkia

Kolme yleistä perinteisen musiikin tyyppiä, joita ihmiset kuuntelevat mieluiten nykyään

• Kiinalainen ooppera musiikki tarkoitettu teatteriesityksiin,
• yhtye- tai orkesterimusiikkia kulttuuriselle yleisölle ja
• instrumentaalisooloesitys .

Kiinalaisen oopperamusiikin on tarkoitus täydentää oopperallista tarinaa, näyttelijöitä, visuaalisia tehosteita, mutta perinteisen kiinalaisen yhtye- ja instrumentaalisoolokappaleiden tarkoituksena on yleensä rauhoittaa intohimoja ja hälventää levottomuutta.

Kiinalainen oopperamusiikki

Huolimatta kiinalaisten uskomuksesta, että musiikin ei ole tarkoitus viihdyttää, vaan puhdistaa ajatuksia, nykyaikainen kiinalainen oopperamusiikki on tarkoitettu viihdettä. Kiinalaista oopperaa on nykyään useita päätyyppejä, mutta suosikkeja ovat luultavasti Pekingin ooppera ja Sichuanin ooppera .

Yleisesti, pieni kokonaisuus noin seitsemän muusikkoa soittaa lavan toisessa päässä. Kokeneet muusikot tuntevat partituurin niin hyvin, että he voivat esiintyä muistista.

girl of the earth bug

Instrumentit erhu ja muut kielisoittimet, puusoittimet, gongit, symbaalit ja puhallinsoittimet. Jousisoittimien päätehtävänä on säestää laulua, mutta niillä tehdään myös erikoistehosteääniä, kuten eläinääniä.

Perinteisen musiikin yhtyeet ja orkesterit

Monia perinteisen musiikin teoksia soittavat edelleen yhtyeet ja suuret orkesterit. Nykyään kiinalaiset muusikot yhdistyvät perinteisessä kokoonpanossa Länsimaisia ​​ja moderneja musiikkityylejä . Jopa soittimet voidaan suunnitella uudelleen soimaan länsimaisten musiikkityylien mukaan ja ne on valmistettu moderneista materiaaleista.

Ei-perinteiset soittimet kuten piano, voi myös esittää perinteistä musiikkia. Musiikki ei siis kuulosta aivan samalta kuin 200 vuotta sitten soitettu musiikki, mutta länsimaisia ​​yleisöjä kiehtovat tyyli- ja soundierot verrattuna länsimaiseen orkesterimusiikkiin.

Instrumentaalinen sooloesitys

Instrumentaaliesitys on pitkään ollut kiinalaisessa taiteessa etusijalla. Tutkijoiden odotettiin yleensä olevan taitavia esiintyjiä. Instrumentaalinen sooloesitys on vakava musiikillinen kurinalaisuus. Esitykset ovat hienovaraisia ​​kuin runollinen lausunta. Musiikki itsessään on abstraktia.