Pekingin oopperalavan asennus

Aiemmin useimpien kiinalaisten teattereiden näyttämöt olivat neliön muotoisia tasanteita, jotka olivat esillä yleisölle kolmelta sivulta, joskus jopa kaikilta puolilta. Jälkimmäisessä tapauksessa esityksiä voitiin seurata myös takaapäin. Lavan päälle ripustettiin shoujiu-niminen kirjailtu verho, joka jaettiin siten kahteen osaan: takalavaan ja näyttämöön.

Verhon edessä seisoi pöytä, jolle oli asetettu erilaisia ​​esitykseen käytettäviä soittimia, ja muusikot istuivat lähettyvillä. Pöytä sijoittui yhdessä muusikoiden kanssa osan lavan julkisivua ja yleisö näki sen. Tästä syystä Pekingin oopperan orkesteri on perinteisesti tunnettu Changmianina, joka tarkoittaa näyttämöasennusta.

Kun Pekingin ooppera alkoi muotoutua, sen laulua säestivät vain kaksi huilua, jotka tunnettiin nimellä Shuangshoudi (kaksoishuilut) - pää Dizi ja apulainen Dizi. Näin yksinkertaisella säestyksellä oopperanäyttelijät kokivat laulamisen melko rasittavaksi ja joustamattomaksi, vaikka äänimusiikki oli silloinkin melko yksinkertaista, ilman juurikaan kirkkaan koristelua. Myöhemmin muusikko nimeltä Wang Xiaoshao Sixi Troupessa ehdotti Huqinin käyttöä Shuangshoudin korvikkeena. Hän oli ensimmäinen Huqin-pelaaja. Harjoittelun aikana ryhmän näyttelijät kokivat, että huqinin tukemana laulusta tuli täyteläistä ja harmonisempaa. Uutta säestystapaa arvostettiin hyvin.

Vaikka dizit korvattiin huqinilla, niitä käytettiin silti silloin, kun melodisia ja elegantteja qupaita (sävelmiä) tarvittiin seuraamaan sellaisia ​​näyttämötoimia kuin pukujen vaihtaminen, lakaisu ja juhlapöydän kattaus. Joka tapauksessa niiden käytöstä tuli harvinaista, joten heillä ei ollut vakituisia pelaajia, mutta heistä huolehtivat huqin- ja yueqin-pelaajat.

Wang Xiaoshaon aloittama huqin oli pehmeä viulu. Toinen huqin-pelaaja nimeltä Li Si (Li the Fourth, jonka oikea nimi oli Li Chunquan) oli edelläkävijä kovakuorisen huqinin käytössä, jota oli helpompi käsitellä ja joka antoi paremman vaikutuksen. Tämän seurauksena pehmeäjousinen huqin kohtasi saman kohtalon kuin shuangshoudi, ja sen tilalle tuli kovajousinen.

Rumpalien on kyettävä käsittelemään kaikentyylisiä oopperoita, olipa niille ominaista laulu, näytteleminen tai akrobaattinen taistelu; ja huqin-pelaajat, jotka pystyvät tukemaan kaikkia rooleja, olivatpa sitten sheng, dan tai jing. Toisin sanoen pätevän rumpalin tai huqin-soittimen tulee olla monipuolinen muusikko, joka kykenee sopeutumaan erilaisiin tyyleihin ja vastaamaan erilaisiin vaatimuksiin.

Yksityiset huqin-pelaajat ilmestyivät Qing-dynastian keisari Guangxun hallituskauden ensimmäisinä vuosina (1870-luvun lopulla).

Alkuperäinen Pekingin ooppera wenchang ei sisältänyt erhua, joka otettiin käyttöön, kun Mei Lanfang esitti ensimmäisen kerran uuden oopperansa Xishi, the Beauty 1930-luvulla. Mei koki, että jinghun, yueqinin ja xianzin yhdistetyt äänet olivat liian heikkoja ja yksitoikkoisia instrumentaalisäestyksenä hänen uuden oopperansa laulamiseen. Meilanfangin yksityinen pelaaja Xu loi uuden kaksikielisen viulun Itä-Kiinan paikallisessa oopperassa käytetyn erhun mallin mukaan. Se oli ensimmäinen Jingerhu. Yhdessä jinghun kanssa soitettaessa uusi viulu tuotti erittäin makean ja pehmeän äänen, mikä voitti Mei Lanfangin välittömän arvostuksen ja hyväksynnän.

Äskettäin luotu jingerhu tunnettiin ajan nimellä Meierhu. Sen rooli Pekingin oopperassa on noussut yhä näkyvämmäksi ja se on nyt välttämätön instrumentti ainakin qingyin laulun säestäjänä.

Kuuluisa Peking Opera wusheng -näyttelijä Yu Jusheng esitteli ensimmäisen kerran danaon Pekingin oopperassa TielongMountain-esityksessä.